ZOE

FEMINA SAGA – Genesis widmet sich dem Spannungsfeld zwischen dem Bild der Hexe und dem der Mutter als Narrative weiblicher Lebensrealitäten. Dabei reflektiert die Performance Künstlerin ZOE über die Instrumentalisierung von Körpern und deren Geschichten und dekonstruiert sie bis zum Moment ihrer Schöpfung. Mit FEMINA SAGA – Genesis schließt ZOE an das Stück FEMINA SAGA – a ritual journey aus dem Jahr 2020 an. Hier erzählte ZOE bereits vom Archetypus der Hexe, fragte nach den Gründen für ihre Verfolgung und wie ihre Geschichte in der Gegenwart reproduziert wird. Vom Matriarchat über Mythen bis hin zu Räumen für moderne Magie – im nächsten Kapitel der FEMINA SAGA – nimmt die Performance das Publikum erneut mit auf eine Reise zwischen Fakten und Fiktion, Schmerz und Rausch, Verfolgung und Rehabilitation. ZOEs künstlerische Praxis ist ein interdisziplinäres Storytelling, das sich aus Elementen des Voguing und Ballroom, Physical Theatre, Spoken Word und Vocal Music zusammensetzt. Darin findet sie eine Sprache des Widerstands und der Rückaneignung der Geschichte für diejenigen, die in unserer Gesellschaft übersehen, unterdrückt, ausgebeutet und verdrängt wurden.

ZOE gehört zur ersten Generation von Voguing-Performer*innen in Deutschland und gilt als eine der Leitfiguren für die Ballroom Culture im deutschsprachigen Raum. Sie war langjähriges Gründungsmitglied des House of Melody (heute House of Saint Laurent), das die Szene in Deutschland etabliert hat. Mittlerweile ist sie die German Mother des internationalen House of Elle, einem etablierten Ballroom House aus New York City. ZOE produziert sowohl eigene Performances als auch kulturelle Formate mit dem von ihr mitbegründeten Kollektiv Shapes & Shades zur Förderung der Ballroom Culture in NRW. Aktuell ist sie eine von drei Stipendiatinnen des Förderprogramms Präsenz vor Ort des Frauenkulturbüros NRW.

Mit deutscher und englischer Sprache. Mit Untertiteln in deutscher und englischer Sprache. Diese Aufführung feiert vielfältige Lebenswirklichkeiten und thematisiert zugleich harte Realitäten. Da dies triggern kann, bitten wir darum, die eigene mentale Gesundheit zu priorisieren und sich achtsam auf die Performance einzulassen.

Dauer: 70 Min.